more about "Será que é bão?", posted with vodpod
Será uma mistura de Tigre e o Dragão com o misticismo do cambomblé e costumes do povo da Bahia? Esse é imperdível! Vaga no Oscar já!!! Só pelo apuro visual já coloca no chinelo Salve Geral e pra ganhar na história não precisa de muito esforço não. Oxente bichinho!
Besouro se chama e tem estréia programada nos cinemas para 30 de outubro.
more about "This Is IT – Michael Jackson está de …", posted with vodpod
This Is It é o documentário que mostra os últimos momentos da vida do astro nos ensaios da turnê homônima que deveria ocorrer em Londres. Além disso, permeia a obra vários depoimentos de astros amigos de Michael. Caça-níquel ou não, devido à proximidade da morte do astro, esse é daqueles com suceso garantido. Como sempre foi quase tudo que girava em torno de MJ. Estréia dia 28/10 nos EUA, com venda antecipada dos ingressos e exibição por apenas 2 semanas. A estréia está prometida aqui para apenas 2 dias depois. Será?
more about "Morre Patrick Swayze (1952-2009)", posted with vodpod
Morre aos 57 anos o ator Patrick Swayze, astro de ‘Dirty dancing’ e ‘Ghost’, vítima de um câncer raro no pâncreas. Ele vinha lutando contra a doença fatal desde 2008. Descanse em Paz.
more about "Jack Black´s Prime Time", posted with vodpod
Quando Jack Black tem esses rompantes, ele é único!
Los Angeles, 10 set (EFE).- A Academia de Artes e Ciências Cinematográficas dos Estados Unidos informou hoje que vai sortear 700 lugares nas arquibancadas que cercam o tapete vermelho pelo qual passarão os convidados à cerimônia da entrega dos prêmios Oscar de 2010, no teatro Kodak, em Los Angeles.
PUBLICIDADE
A partir das 9h locais da próxima segunda-feira (14h de Brasília), o portal da Academia abre as inscrições para o sorteio pelo endereço www.oscars.org/bleachers. O prazo para disputar as entradas termina às 21h locais do domingo seguinte (1h de segunda-feira em Brasília).
Os vencedores serão notificados no início de outubro e, em dezembro, receberão o convite oficial para ficar ao lado tapete vermelho da 82ª cerimônia de entrega dos prêmios Oscar, marcada para o dia 7 de março de 2010. Porém, os 700 sortudos acompanharão o evento pela televisão em um local próximo ao Teatro Kodak.
O convite será válido para até quatro pessoas independentemente de seu país de residência, mas a Academia só permitirá uma solicitação por grupo e não custeará as despesas de hospedagem ou transporte até Los Angeles.
O sorteio de entradas para o tapete vermelho começou a ser feito para a entrega dos prêmios Oscar em 2004. Desde então, a Academia recebe uma média anual de 20 mil solicitações. De lá até aqui, o número de assentos disponíveis dobrou.
(Fonte: Yahoo)
UP, o décimo longa de animação da Pixar, talvez não seja a excelência com a qual estamos acostumados, mas é divertido pra caramba. A historinha do velhinho Carl que deixou o tempo passar e não realizou seus sonhos de aventura ao lado de seu amor Ellie, companheira de longa data, é familiar e pitoresca. Em busca do suposto tempo perdido, Carl decide realizar a viagem tão prorrogada. Nisso entra de gaiato o irreverente escoteiro Russell e o contraponto está feito: juventude e velhice descobrindo um novo mundo.
Digo excelência no sentido de que quem esperava uma outra obra-prima como Wall-E, talvez não tenha gostado. Meu colega, entenda o seguinte, Wall-E é daqueles que surgem de tempos em tempos. Eu gostei e achei todos os personagens adoráveis e encantadores, como o estabanado cachorro Pup, a engraçada ave “Kevin” e até a matilha de cães do mal. Menos o vilão, que é um patife daqueles. Calhorda.
Das animações da Pixar esta me parece aquela que consegue ter um maior equilíbrio entre o apelo aos mais velhos e também aos mais jovens. Explico: o começo é maravilhoso e não será muito bem entendido pelos infantes mas logo que acaba o belíssimo prólogo, o desenho toma um ritmo e tom brincalhão que agradará principalmente a criançada. Porém, como felizmente eu ainda mantenho o meu espírito infantil vivo, me diverti à beça nessas cenas. Outros não terão a mesma sorte e nisso começam a reclamar de uma “suposta” irregularidade que quebra a história.
Uma coisa que eu sempre argumentei é que não se pode comparar filme com animação, por melhor que ela seja. Não concordo que uma animação possa um dia concorrer e até ganhar um Oscar de melhor filme, pois acredito que a produção e o trabalho com atores reais é muito mais complexo. Dito isto, não entendo porque as críticas a UP nas partes em que o desenho adquire tons surreais, como a partir das cenas em que o velhinho Carl puxa a casa rumo ao seu tão sonhado destino.
Se um desenho não pode ser nonsense, eu me demito. A coisa que eu mais adoro em desenho é a possibilidade dessa fuga louca e descabida, que quebra todos os parâmetros. Em UP as cenas “absurdas” são feitas com muita graça e não há a perda da magia, que é o que importa. Se não gostou, faça o seguinte, interprete a casa como uma metáfora e engula seco. Mas não encha o saco.
UP funciona muito bem em 3-D e não chega a incomodar a visualização com aqueles feitos especiais irritantes só pra mostrar que é 3-D. Como vocês vêem, eu não sou tão fã de 3-D, pois acho um recurso ainda limitado (antes de UP começar, exibiram vários trailers em 3-D e Avatar foi um deles; sinceramente espero que o novo de James Cameron não sofra com isso e me decepcione). Outra coisa que não gosto são versões dubladas, mas devo admitir que Chico Anysio dublando Carl é impagável. Um show à parte.
Enfim, foram momentos bem agradáveis no cinemão e mais uma vez a a Pixar mostra que é o bicho e o resto que corra atrás. UP é um desenho que nos diverte, comove e até faz refletir. Serei chato se exigir mais que isso! No final temos a certeza que nunca é cedo demais para se aventurar pelo mundo. Ou tarde demais. Basta coragem.
A Academia de Artes e Ciências Cinematográficas de Hollywood mudou as regras para eleger o dono da estatueta de Melhor Filme a partir de 2010. Agora, os votantes deverão eleger por ordem de preferência os dez melhores longas-metragens do ano; o mais popular não somente em número de votos, mas de preferência, ganhará o prêmio. Em junho, a Academia já havia aberto as opções de cinco para dez os candidatos para a categoria Melhor Filme. Desta forma, é com o sistema de preferência que a Academia pretende tornar mais democrática e precisa a votação. “Ao invés de somente marcar um filme que o votante acredita ser o melhor, ele deverá marcar o segundo, terceiro e assim por diante”, explica o novo presidente da Academia, Tom Sherak, eleito em meados de agosto. Este sistema era usado na premiação até 1945 e volta somente agora. Em 1934 e 1935, eram 12 os candidatos a Melhor Filme; de 1936 a 1943, foram dez os concorrentes; nos anos de 1944 e 1945, eram cinco, mas esse sistema ainda foi usado nesses anos. Os indicados à 82ª edição do Oscar serão anunciados em 2 de fevereiro de 2010; a entrega dos prêmios da Academia ocorrem no dia 7 de março de 2010, no Kodak Theatre, em Los Angeles, com transmissão ao vivo para 200 países.
(Fonte: Redação Cineclick)
Em Anticristo temos uma mistura do cinema psicólogico e religioso do sueco Ingmar Bergaman e do modo lento e reflexivo do russo Tarkovski (cujo filme é dedicado). Em termos de narrativa o filme é soberbo, dividido precisamente em um belo prólogo com a linda Lascia ch´io pianga, de Handel, como trilha de fundo. Quatro partes (Luto, Dor, Desespero e os três mendigos) formam a principal história, fechando num breve epílogo.
A história conta a recuperação de um casal após a trágica morte de seu filho. William Defoe (perfeito no papel) é o marido psicanalista e Charlotte Gainsbourg (numa soberba e corajosa atuação) a sua esposa escritora. No filme eles não possuem nome próprio e isso claramente é intencional pois Lars fala de sentimentos universais e não quer se prender a nenhum tipo específico.
Na tentativa de auxiliar a sua esposa, que sofre de uma profunda depressão e ansiedade, Defoe faz com que a mesma confronte seus piores medos como parte da terapia e a leva para uma cabana isolada no meio da floresta, que teria sido usada pela mesma quando estava reclusa com seu filho, trabalhando no preparo de um livro sobre o Éden. A partir dai, para usar uma popular frase americana, all hell breaks loose.
Os simbolismos do filme falam de culpa, dor, perda, sexualidade, violência e loucura. A natureza é o principal personagem do filme, aqui descrita como “a igreja de satã”. Natureza esta tanto a que vemos no seu plano físico como aquela intrínseca a todos nós. Fica evidente um manifesto que o mal é um bem necessário e não há moralidade que se sustente quando nos confrontamos com nossos sentimentos mais primitivos.
A respeito da personagem feminina não enxergo nenhuma misoginia no filme e sim uma admiração inconteste pelo ser feminino, admiração tão forte que chega a causar inveja. A mulher representa o todo, ela é completa, é a causa de nossos males e bençãos. Em resumo: a caixa de Pandora se abriu e jamais será fechada.
O filme parece, em vários pontos, se tratar de uma busca de recuperação pessoal. E por mais radical que possa parecer, eu acredito na expurgação desses demônios que atormentam a vida de uma mente brilhante e criativa através de situações absurdas à primeira vista. E essas cenas são muitas vezes chocantes, mas cheias de nuance, e se encaixam perfeitamente na ideia e proposta demente de Lars.
Anticristo é mirabolante e, com seu final apoteótico e pertubador, consegue manter a certeza de temos visto algo único, bizarro e apaixonante. E quando chega os créditos a sensação é de uma experiência extremamente recompensadora. Aleluia.
more about "A Serious Man (2009)", posted with vodpod
Essa nova pérola dos irmãos Coen deve estrear dia 2 de outubro nos EUA, com data prevista para 4 de dezembro por aqui. Alguém tem dúvida que vem um filmão aí? Eu não…
Há filmes e há… filmes. Há um sopro de esperança e beleza na humanidade após filmes como esse. Não é exagero; quem assiste a esse espetáculo e não se comove está mais morto que os defuntos que o personagem principal, Daigo, cuidosamente limpa e arruma para a cerimônia de despedida.
Daigo (Masahiro Motoki) sempre sonhou em ser um grande violoncelista, por infuência do pai, porém quis o destino que sua vida tomasse um rumo inesperado. Sofrendo de uma crise existencial profunda, ele acaba se tornando um “Nokanshi”, espécie de agente funerário responsável por acondicionar os corpos e deixá-los como quando eram vivos. Detalhe: tudo isso deve ser feito em frente à família do morto, o que requer extrema precisão e habilidade, a fim de evitar constrangimento e prestar o tributo final da família ao falecido.
Tudo é feito com muita dignidade e respeito. As famílias se emocionam ao ver seu entes falecidos como eram em vida. As situações que ocorrem no aprendizado de Daigo são tristes, incomuns e, às vezes, até divertidas. Porém, sempre enriquecedoras. Apesar disso, a profissão é vista com certo preconceito por pessoas mal informadas, a ponto de Daigo envergonhar-se à princípio e esconder suas atividades da esposa.
Nesse processo de adaptação, ele acaba conhecendo mais de si mesmo, pois o confronto com a morte diariamente suscita nele o gosto da vida, além de trazer à tona certos conflitos mal resolvidos no passado. O seu mestre nesse arte de embelezamento dos corpos é o seu patrão, o engraçadíssimo e irônico Ikuei (Tsutomu Yamazaki). A sua participação enriquece o filme de maneira deliciosa. É ele também que o introduz na arte do comer bem. Infelizmente, rsrs (só assistindo o filme você entende).
Se já é difícil escrever poesia no papel, fazê-la no cinema, que é arte do movimento, sem parecer chata, redundante ou pretensiosa é para poucos. E por isso A Partida merece aplausos de pé. O seu diretor, Yojiro Takita, conseguiu fazer um filme belíssimo, que nos faz refletir sobre diversos valores. O que esperamos e queremos de nossa vida.
A cena final, a qual não posso descrever, é emocionante demais. São tantas emoções em conflito, que fica difícil não se apaixonar por essa pequena pérola e seu personagem desajustado à procura de raízes. Raízes que se foram e raízes que estão para se formar. Todo mundo morre, mas o que importa é o legado.
P.S.: Ouvi gente reclamar que A Partida é aquele tipo de filme pasteurizado, feito para agradar e ganhar prêmios. Gente, cinema é diversão também. Parem de achar que só para ter um valor artístico e cult, os filmes não podem passar perto do Oscar. A adaptação é necessária e nada do que foi apresentado no filme foi desvirtuado a ponto de parecer “fake” ou estragar a história.
